很遗憾，她这张脸注定不能默默地度过一生。
17岁时，她在买书的路上被星探选中，开启了演员的职业生涯。
开朗的脸庞，高雅的气质。
笑得像流水一样，干净清爽。
高圆圆虽然不是科班出身，但这种通身气质，以及未经雕琢的演技，让她深得 艺术片导演的喜爱。
《青红》中勇敢追逐爱情的倔强少女。
《十七岁的单车》中纯情无知的高中生。
因为没有受过系统的训练，所以高圆圆的表演中真相多，技巧少。
不讲究额外技巧，完全凭自己的理解和共鸣演出，反而成就了她“不加雕琢”的特点。
戏就像那个人。
高圆圆是纯粹的，她的戏也是如此。
九、汤唯
一位制片人这样评价汤唯。 "她可能是中国女演员中，唯一看起来读过书的人. "
人淡如菊，云淡风轻，如写意水墨画。
但是她的卷轴上还开着前线。
出道高峰，凭借 的艺术片一举获得“金马拍摄”。
高峰过后，迅速又迎来了低谷，被逼得很远。
如此大起大落并没有让汤唯倒下。
拍不到戏的那一天，她决定去伦敦大学学习。
再次回来，她两次获得《月满轩尼诗》最佳女主角。
不管外界的评论，汤唯总是做自己的事，过好自己的生活。
2011年，《晚秋》将她扼杀在韩国电影市场，成为第一个在韩国娱乐中获得“最佳女主角”的外国女演员。
之后，她席卷了各奖项。 院线甚至会为她举办一个月的汤唯影展。
因为艺术片走向高峰， 艺术片跌入谷底。
但汤唯依然在《 》的艺术片之路上遥遥无期。
055-79000、《分手的决心》 .
不问结果，不问归途。
就像她说的：“不争，也有属于你的世界。 ”
八、刘若英
张嘉佳：刘若英喜欢的不是她的某个阶段，而是花开的过程。 ”
阿信：“刘若英的灵魂有巨大的部分，相当强烈地吸引人。 ”
无论是刘若英的演唱，还是气质，都有相当浓厚的 艺术气息。
这种气质使她的表演非常紧张。
温柔的张幼仪，孤傲的张爱玲，这些角色都是可以控制的。
( 有艺术气息的人，大多比较敏感。
敏感给她们带来了成为好演员的巨大可能性。
在《地球最后的夜晚》，她一边吃烤鸭一边流泪。 虽然没有一句台词，但足以让观众哭泣。
在《天下无贼》中，她的孤独感充斥在银幕上，长期演绎着对恋人的思念。
一直以来，她的歌词都深入人心。
我忘了除了《歌手刘若英》之外，还有《演员刘若英》。
后来，她又有了新的身份“刘若英导演”。
亲自执导电影《似水年华》，获得金鸡奖提名。
“我想拍一部感动所有人的， 的艺术片。 ”
她真的做了。
七、郝蕾
邓蕾说：“希望我的名字出现在中国表演教科书上。 ”。
为了这个梦想，她不要出名。
扎头：在 艺术片里，扎就是几年。
郝蕾有机会成为有商业价值的女明星。
在《后来的我们》中，她饰演一名中学生，嫩得可以打水漂。
在《十七岁不哭》中，她的美丽更是震撼了一代人的青春。
两部作品下来，邓蕾有着极高的观众缘。
如果她不断增加曝光度，在采访和红地毯上走来走去，名字和利益都会不断出现。
但她说：“戏剧以外的事情不是我的工作，包括接受采访。”
秉持最纯粹的表演理想，她与导演娄烨两度合作拍摄 艺术片。
在《少年天子》中，金马的最佳女主角被除名。
很遗憾，只有提名。
这几年邓蕾出演的作品不少，但由于缺乏曝光，没有宣传环境，她经常作为配角出现在电影里。
《浮城谜事》为汤唯配伍。
在《黄金时代》中，她的场景也很少。
但是，不管有多少戏，邓蕾的表演永远在线。
代价是获得的奖项极少。
到2010年，郝蕾获得人生第一个大奖“金马最佳女配”。
但邓蕾真的在意拿多少奖？ 答案显然是否定的。
否则，她就不会被小众刺伤。 我对艺术片保持沉默好几年了。
有人称她为“无冠后”。
有人喊“ 艺术片女神”。
但是，她说：“我不需要标签。 做自己而已。”
六、桂纶镁
桂纶务应该是娱乐圈气质最矛盾的女演员。
你说她清纯就像记忆中的初恋，但她骨子里有叛逆和洒脱。
你说她捉摸不透，她干净、纯洁、无知。
对于出生在富裕家庭的桂纶长来说。
成为演员可能是她人生中最大的反抗。
一位《亲爱的》，开辟了桂纶务的演艺之路，把她带到观众面前。
在这部剧中，可以毫不夸张地说她是以本色出演的。
孟克柔的清纯与叛逆，就像现实中的桂纶务。
有的《蓝色大门》直接把她送到金马影后面的位置，坐在“ 艺片女神”的宝座上。
但是，当大家都称赞她是“初恋演员”时。
她很快转型，在《女朋友，男朋友》有一头短发的英俊身材。
在《巨额来电》，她摇身一变，又成了土不中用的市井小人物。
永远追求，永远突破。
演艺气质可能是温柔不争的。
但是，绝对不是软弱无骨。
五、徐静蕾
我认为“北京圈才女”和“大饮蜜”是徐静蕾中最大的标签。
“才女”之名，置徐静蕾而名副其实。
从小出身名门，被严父压在书房里每天看书几个小时。
练字、看书塞满了徐静蕾的童年生活。
在这样的环境中长大，徐静蕾出身的亭亭玉立，内外兼具。
精彩的书法受到专家的称赞。
电脑里的“方正静蕾字体”是她一手的杰作。
进入电影学院后，她 的艺术气质得到了进一步的发挥。
与王朔合作的《南方车站的聚会中》及《同桌的你》。
两部作品都瘫痪了，徐静蕾在电影界站稳了脚跟。
不仅与周迅、章子怡齐名成为热门花旦，还获得过一次各大电影奖项。
但是，当演员的话她的才能还没有充分表现出来。
于是，她开始试图自己当导演。
第一部分《风花雪月的事》。
第二部分《我的爸爸》。
特别是在第二部，徐静蕾的导演才能、演出才能得到了很好的发挥。
认识恋人时的无力，以及遇到恋人时的感动。
光是这一个眼神，就足以封住她的演技。
值得一提的是，她执导的《一个陌生女人的来信》让她成为首位票房过亿的女导演。
演技很好。 艺女神很多。
但是，演得很好，演技也很好。 艺女神，徐静蕾一个人。
四、秦海璐
秦海璐应该是电影之后世界上最特别的存在。
虽然被称为“最丑陋的电影之后”，但“出道也是电影之后”。
秦海璐的脸，按理说，不容易在 艺术电影导演身上看到。
早年，她向各剧组投简历，结果发现自己的照片被撕碎扔进了垃圾桶。
这让她非常受挫，从此几乎断绝了当演员的想法。
其他同学都认真地去跑剧组，只有她穿着军大衣，在学校不修边幅，按时上课。
结果，她被剧组看中，一举获得了“金马影后”的称号。
在表演方面，秦海璐绝对不应该说。
剧情《杜拉拉升职记》里与周迅同台唱戏，最后以秦海璐出局告终。
与张嘉译一起饰演《小敏家》，被张嘉译评价为“卖命拍戏的女演员，搞不好容易被她比”。
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电影《钢的琴》，票房惨淡收场，豆瓣评分却高达8.4。
拍这部戏，秦海璐零片酬出演，剧组最穷时只有41块钱。
除此之外，她一直致力于扶持小成本文艺片。
至今为止，她已经帮助了数十位青年导演。
秦海璐用亲身经历告诉我们。
文艺气质是由内而外的修养与追求。
而非单纯的长得漂亮。
三、周迅
陈可辛：“周迅是所有导演的梦想。”
如果说别人的演技好是刻苦学习的结果。
那么周迅的演技，则是与生俱来的灵性。
华语影坛第一位三金影后。
影后称号，她一人拿了几十次。
几乎能喊出名字的华语大奖，她悉数拿了一遍。
而这些奖项中，文艺片又占据了大半壁的江山。
《李米的猜想》中，她仅凭一个落泪的镜头就将李米的崩溃演得淋漓尽致。
《风月》中，她左眼落泪的镜头至今仍是经典。
知乎上有一个问题：周迅的演技是否被高估了。
但单就履历来看。
周迅的演技一直都被低估了。
二、余男
如果不是《战狼2》的爆火。
很多人都对余男这个名字并不熟悉。
而她的演技明显和她的知名度成反比。
一部《惊蛰》，让她拿下“金鸡奖影后”。
后续的《月蚀》《图雅的姑娘》...部部精品，直接将她送上“巩俐接班人”的位置上。
或许余男在国内的名声不大，因为她除了拍戏，并不喜欢炒作和曝光。
但在国外，余男的名气和巩俐、章子怡并行。
柏林电影评委主席说她是“中国文艺片的女王。”
媒体称她是“继巩俐、章子怡之后的第三人。”
她可以柔情，如《智取威虎山》。
也可以硬朗，如《战狼》中飒爽的女主。
余男的演技，来自于一种能豁出去的野性。
拍摄《惊蛰》时，她一副农村扮相，丑到完全认不出这是余男。
“文艺片女王”，余男当之无愧。
一、颜丙燕
在众多文艺女神中，颜丙燕应该是最“轴”的一个了。
演技被称为“中国最被低估的女演员”。
但作品，却稀薄的可怜。
原因很简单，她对拍戏相当执拗。
《甘十九妹》，她推了女一非要演女二，理由是女二更适合她。
出道没有拍过广告，没有接过代言，绯闻炒作就更不用提了。
颜丙燕有个原则：拍戏从不看片酬。
《爱情的牙齿》剧组穷到开不了锅，颜丙燕当即表示自己可以无偿出演。
《万箭穿心》的拍戏成本很低，颜丙燕直言：“能给多少给多少就行。”
对片酬不挑剔，但她对自己演戏却十分挑剔。
因为担心轧戏影响状态，她一连推掉许多能让她爆火出圈的角色。
包括但不限于《唐山大地震》《潜伏》等。
而这种严格要求造就的结果就是：封神的演技。
《万箭穿心》中，她扮演的李宝莉癫狂崩溃绝望，又倔强的不肯对生活低头。
这部影片上映后，有网友这样评价：“颜丙燕能拿奥斯卡。”
而导演看到后是这样回复的：“如果这部片子真的去参加奥斯卡，那么一定和颜丙燕有很大关系。”
“她是中国最好的女演员之一。”
文艺，不仅是一种气质，更是一种追求。
这些文艺片女神各有各的特点，无一例外全都演技在线。返回搜狐，查看更多